Cine on Weekends: 27-28-29 de Mayo

Recomendamos Películas para ver éste fin de semana:

- Cine: El plato fuerte de ésta semana es la secuela de la exitosia comedia del 2009, "¿Que pasó ayer? Parte 2" (The Hangover Part II). En ésta nueva ocasión el cuarteto se vuelve a juntar debido al casamiento de Stu (el dentista) en Tailandia, lo que originará nuevas aventuras exóticas en un país desconocido para ellos.

- DVD: "El cisne negro" (Black Swan, 2010). Dirigida por Darren Aronofsky (Requiém para un sueño) y protagonizada por Natalie Portman (Closer), Mila Kunis (El libro de los secretos) y Vincent Cassel (Los ríos color púrpura). La Película trata sobre una obsesiva bailarina de ballet que tendrá que protagonizar la obra principal "El lago de los cisnes" pero debido a la presión del ambiente empezará a perderse entre la fantasía y la realidad. Ésta inclasificable y hermosa obra fue nominada al Oscar como Mejor Película y ganó en la categoría de Mejor Actriz por la interpretación de Portman.

- Cable: "Se presume Inocente" (Presumed innocent, 1990). Dirigida por Alan Pakula (Todos los hombres del presidente) y protagonizada por Harrison Ford (Indiana Jones y el arca perdida), Raul Juliá ("Romero") y Bonnie Bedelia (Duro de Matar). Ford es un importanto abogado que es sospechoso del asesinato de su amante en la oficina. Bien dirigida y con un aire de finales de los 80's, más una gran banda sonora es un thriller que merece ser visto. Sábado 28/05 a las 22:00hs en TCM.

- Cuevana.tv: "The Man from Earth" (idem, 2007). Dirigida y protagonizada por personas no reconocidas. La Historia es bien minimalista. Un profesor de Historia se está por mudar y todos los amigos lo van a visitar para despedirse pero lo que parecía una reunión común se convierte en sorpresa cuando el anfitrión revela un secreto sorprendente: que tiene 14000 años. Película que demuestra que con poco se puede hacer un gran film. Link

Warhol, disparos y la mujer al poder

La vida del artista plástico y cinematografo Andy Warhol es poco conocida para el gran pueblo al igual que su obra. Nunca fue un artista convencional y para algunos en su época el mote "artista" le quedaba grande al platinado de Andy. Su "Pop Art", como toda vanguardia, rompió esquemas tomando a los objetos de consumo masivo que aparecieron en la época de posguerra para elevarlos al status de arte como latas de sopa, retratos de famosos o "remixes" de pinturas célebres. Pero dejaré datos de lado que no me interesa reseñar e iré al meollo de la cuestión por la que estoy escribiendo, el atentado que sufrió Warhol en 1968.

Primero me voy a detener en la villana de la historia, la escritora Valerie Jean Solanas. Fue una Feminista radical creadora del manifiesto SCUM (Society for cutting up men Manifesto) que traducido al castellano significa: Manifiesto de la organización para el exterminio del hombre. El ensayo atacaba al patriarcado masculino e invitaba a la revolución femenina sobre el género masculino.

La primer conexión entre la agresora y la víctima había sido un año antes. Valerie Solanas le había llevado al "Bunker artístico" de Warhol, llamado The Factory que fue lugar de reunión entre los artistas de aquella época, un guíon de una película llamada "Up your Ass" (Metételo por el culo) con la intención de que Andy la produjera. El artista aceptó sin leer el libreto pero una vez que llegó a sus manos le pareció tan pornográfico y sucio que pensó que se trataba de una trampa y que la misma Solanas trabajaba con la policía.

Pasaron semanas y la feminista radical empezó a llamar incesamente por teléfono a Warhol pidiéndole el libreto, hasta que el artista terminó admitiendo que se le había traspapelado por lo que Solanas comenzó a pedir una recompensa económica por la pérdida del guión. En una de las incontables veces que la escritora llamó, Warhol estaba filmando una escena de su largometraje "I, the man" y la invitó a participar de la película. Valérie terminó apareciendo en una escena de la película.

El 3 de Junio de 1968 la paciencia de Solanas colapsó. Se presentó en "The Factory" y se reunió con Warhol en su oficina. En el cuarto contiguo estaban el crítico de arte Mario Amaya y el encargado del lugar, Fred Hughes. Sobre ése día Warhol declaró que le pareció sospechoso ver a Solanas con maquillaje ya que no solía usar cosmético alguno debido a su postura de feminista radical. En un momento de distracción del artista, la agresora sacó un revólver .32 y disparó sobre Warhol errando los 2 primeros disparos y acertando el 3ro que entró por el lado derecho del pecho del artista y salió por la parte izquierda de la espalda mientras Andy se arrastraba debajo del escritorio. Pensando que la víctima estaba muerta, Solanas se dirigió al cuarto contiguo y disparó a Amaya, que tuvo la suerte de que la bala lo atravase de lado a lado sin dañar ningún órgano por lo que pudo escapar. Valérie también gatilló el arma contra Hughes pero la misma se atascó, por lo que prefirió fugarse del establecimiento.


El mismo Hughes llamó a la ambulancia mientras Warhol yacía debajo del escritorio empapado en sangre. Los paramédicos llegaron 20 minutos más tarde y se llevaron a Andy y a Amaya al hospital. Se comprobó que Amaya no tuvo daños severos pero Warhol fue somerido a cirugía inmediatamente. En la operación Warhol sufrió un infarto y los médicos tuvieron que abrirle el pecho y masajearle el corazón. Estuvo 1 minuto y medio muerto pero pudo sobrevivir, la cirugía se prolongó por 6 eternas horas.

Cicatrices del atentado en el pecho de Warhol

Solanas se entregó 4 horas más tarde alegando que le disparó a Andy Warhol por que él tenía demasiado control en su vida. Fue arrestada y condenada pero 3 años después fue liberada. Más tarde la volvieron a encerrar por un tiempo por enviar cartas amenazadoras a varias personas, incluída su anterior víctima.

Por las lesiones del atentado, Warhol tuvo que usar un corsette debajo de sus ropas el resto de su vida debido a que ante el menor esfuerzo sus heridas sangraban. También tuvo secuelas psicológicas que fueron reflejadas en sus obras. Warhol no testificó contra Solanas y siempre convivió con el miedo de que la agresora lo atacase nuevamente.

Valérie Solanas en el 4 de Junio de 1968, un día después del atentado

Sobre el atentado, Warhol declararía más adelante: "(El disparo) Me dolió tanto que deseaba estar muerto" y sobre cuando levantaron su cuerpo para sentarlo en la silla de ruedas antes de llevarlo a la ambulancia declaró: "Pensé que el dolor que sentía acostado era el peor dolor que había sentido en mi vida pero cuando me pusieron en posición de sentado me di cuenta que no". La artista Ultra violet comentó que cuando le comentó a Warhol lo sorprendida que estaba por el ataque, él le respondió: "Estaba en el lugar equivocado en el momento exacto".

Paradójicamente, gracias al genio de Warhol, Solanas tuvo sus 15 minutos de fama.

Fuentes:

-http://www.warholstars.org/chron/andydies68n33.html

-http://www.taringa.net/posts/arte/2475315/Todo-sobre-Andy-Warhol-_-Yapa-Pop-Art.html

-http://es.wikipedia.org/wiki/Andy_Warhol

-http://es.wikipedia.org/wiki/Valerie_Solanas

Cine on Weekends

Arrancamos éste viernes con la sección "Recomendados del viernes" en donde recomendaremos 4 películas con los siguientes criterios:

- Cine: Recomendaremos el estreno de cine de la semana con el que tengamos mayores expectativas.
- DVD: Recomendaremos películas en formato DVD o Blu-Ray, no necesariamente estrenos.
- Cable: Recomendaremos un film que pasen por Televisión por cable.
- Cuevana.tv: Recomendaremos películas inhallables en DVD o que rara vez pasan en TV para que las vea en la página Cuevana.tv

Recomendados del finde del 20, 21 y 22 de Mayo:

- Cine: Se estrenan sólo 2 películas, la europea "Le quattro volte" y "Piratas del Caribe: Navegando en aguas misteriosas". "Le quattro volte" tiene grandes críticas aunque la temática no va a llamar la atención a todo el mundo, en cambio la película que tiene de protagonista a Jhonny Depp tiene la taquilla asegurada y promete acción a raudales. Películas para todos los gustos.

- DVD: "El escritor fantasma" ("The Ghost Writer", 2010). Dirigida por Roman Polanski ("El Pianista") y protagonizada por Ewan Mc Gregor ("El gran pez") y Pierce Brosnan (el anteúltimo James Bond) la película trata sobre un escritor (Mc Gregor) que acepta escribir la biografía del polémico ex primer ministro Británico (Brosnan) que oculta varios secretos de su vida pasada. Una trama pequeña pero con grandes actuaciones y una elegante dirección.

- Cable: "Zodíaco" ("Zodiac", 2007). Dirigida por David Fincher ("El club de la Pelea") y protagonizada por Jake Gyllenhaal ("Donnie Darko") y Mark Ruffallo ("La Isla siniestra"). Film basado en una historia real sobre un asesino en serie que conmocionó a la sociedad norteamericana. Correctas actuaciones y buena dirección por parte de Fincher, uno de los realizadores más interesantes de Hollywood. Viernes 20/05 a las 21:00hs por Warner Channel.

- Cuevana.tv: "The Fall, el sueño de Alexandria" ("The Fall", 2006). Dirigida por Tarsem Singh ("La celda") y protagonizada por Lee Pace (La serie "Pushing Daisies"). La historia gira entre la amistad de una niña enferma que reside en un hospital y un doble de riesgo que intentó suicidarse porque la mujer lo dejó por el actor principal de una película. La historia avanza entre situaciones reales y oníricas en las cuales el director saca lo mejor de sí acompañada de una fotografía maravillosa. Link

Cerati en los 90's (Parte III)

Sueño Stereo, Soda Stereo (1995): Ya había reseñado que los 90's eran la etapa más fértil de la banda y éste disco terminó siendo la frutilla del postre y el último disco de estudio de Soda. Éste álbum contiene reminiscencias de Brit-pop con temas tranquilos y letras bellísimas, tal vez las mejores de Gustavo en el grupo. Tiene varios temas de gran factura como "Disco Eterno", "Ella usó mi cabeza como un revólver" y "Efecto doppler", dos de las mejores canciones sobre rupturas que he escuchado en mi vida.

Frases destacadas:

- "Era una piedra en el agua seca por dentro" Ella usó mi cabeza como un revólver

- "Después de un baño cerebral estaba listo para ser amado" Ella usó mi cabeza como un revólver

- "Pasa el tiempo y ahora creo que el vacío es un lugar normal" Ella usó mi cabeza como un revólver

- "Practicar no te hace perfecto" Disco Eterno

- "En ésta hiperhistoria todos quieren un flash y pocos algo para ver" El ojo de la Tormenta

- "Mira el arco suena a lágrimas cada vez que lo tensas" Efecto doppler

- "Aún tengo al sol para besar su sombra" Ángel eléctrico

- "Recordé sus gustos conversación astral, las canciones que oíamos y subí..." Crema de estrellas

- "No fue suficiente fé una vez por semana" Planta

Comfort y música para volar, Soda Stereo (1996): Éste disco reúne las canciones que tocó la banda para el MTV unplugged. Soda fue la primer banda en éste tipo de concierto en tocar con guitarra eléctrica y el resultado fue un show inolvidable que reversiona de gran manera los hits de la banda. Hay que destacar la versión con Andrea Echeverri de Aterciopelados de "En la ciudad de la furia", la mejorada "Un misil en mi placard" y la melancólica "Terapia de amor intensiva". También reluce lo bien que quedaron los acordes de "Cementerio Club" en el tema "Té para 3" o la gran versión que toca el grupo de "Génesis" de Vox Dei. En la primera edición del disco se agregaron 3 temas de estudio llamados "Planeador" (lejos el mejor), "Coral" y "Superstar".

Frases destacadas:

- "Soy piloto de juguetes entre nubes voy" Planeador

- "En cada mínimo detalle creo oír tu voz" Planeador

- "Corre y sueña bajo el sol siente que lo alcanza, liberada del temor de volver a casa" Coral

Bocanada, Gustavo Ceratii (1999): Entre la despedida de Soda Stereo y su primer disco solista pasaron 2 años en los que Gustavo hizo de todo, como 2 discos de música electrónica con la banda Plan V y uno con el proyecto que hizo con Flavio Etcheto llamado Ocio, pero ninguno de los 2 me han interesado por no seguir "el formato canción". Bocanada es un disco extraño, que simula ser frío al principio para enamorarte más tarde. Hay mucho sampler, poca guitarra pero abunda la inspiración que acompañada por la voz de Gustavo es un deleite. El disco contiene temazos como "Engaña", "Puente", "Río Babel" o "Beautiful". Las letras por lo general describen paisajes, ríos y selvas. Muy recomendado.

Frases destacadas:

- "Corrí hasta alcanzarte y vencí la sórdida sed" Tabú

- "Todo comenzó en un cuarto que olvidé, el roce de la seda la despertaba" Engaña

- "Hoy te busqué en la rima que duerme con todas las palabras" Puente

- "Desordené átomos tuyos para hacerte aparecer" Puente

- "Arriba el sol, abajo el reflejo de cómo estalla mi alma" Puente

- "Cruza el amor, y cruzaré los dedos" Puente

- "Si en tus ojos hay diluvio, en los tuyos veo destino" Perdonar es divino

- "Albinos parpadean bajo el sol temido" Aquí & Ahora (Parte I)

Hasta acá llegó mi "informe" sobre Cerati en los 90's, espero que a alguien le haya servido para escuchar a un artista q se lo extraña cada vez más.

Cerati en los 90's (Parte II)

Sigo con esta nota que intenta despojar a las personas que desconocen la verdad de que Cerati y Soda son sólo lo que pasan en la Mega, y de paso repasar la carrera de la década del 90 de este gran artista.

Rex Mix (1991) y Zona de Promesas (1993), Soda Stereo: El primero es un disco que contiene algunos temas en vivo de los 14 Gran Rex que hizo en su momento Soda y el segundo es un olvidable LP con remixes varios. Pero ambos tienen una canción nueva . En Rex Mix aparece el tema "No necesito verte para saberlo" hecho con Melero que no es destacable a pesar de que parece salido del disco Colores Santos. En cambio en Zona de Promesas se encuentra el tema que le da el título al compilado, que es una gran balada con letras aciagas que derivan en un final esperanzador.

Frases de los discos
-"Entre las fieras andas segura, tan profunda tan casual" No necesito verte para saberlo
-"Mamá sabe bien perdí una batalla, quiero regresar sólo a besarla" Zona de Promesas
-"No está mal sumergirme otra vez, ni temer que el río sangre y calme" Zona de Promesas

Colores Santos, Gustavo Cerati y Daniel Melero (1992): El Cerati de la década del 90' se particulariza por estar adelantado a su época a nivel nacional en cada disco, y Colores Santos no fue la excepción. Realizado con su amigo Daniel Melero, que tiene reminiscencias más electrónicas que Gustavo, éste disco hipnótico mezcla samplers con la voz de Cerati que se luce una vez más. Tiene temas grandiosos como "Vuelta por el universo" y "Hoy ya no soy yo". Sigue sonando actual a pesar de que pasaron 18 años.

Frases del disco
-"Hoy que estás espléndida y que todo lo iluminás, demos un paseo" Vuelta por el universo
-"Entre planetas navegar, atentos a un sonido que no cesa" Vuelta por el universo
-"Abrazar lo tierno hasta prescindir del miedo" Tu medicina
-"Te extraño en las tardes quizás no es amor lo que me hace buscarte" Colores Santos


Amor Amarillo, Gustavo Cerati (1993): Tal vez el disco más personal de Gustavo. En una época muy importante de su vida debido a que su mujer estaba embarazada de su primer hijo Benito. Grabado en su estudio casero "Amor amarillo" es un disco intimista que refleja el buen momento de Gustavo a nivel personal. El título se refiere al sol, que inspiró a Cerati por su vitalidad. Recomiendo el tema que le da el título al disco y "Lisa", que curiosamente, sería el nombre con el que Gustavo llamaría a su segunda hija.

Frases del disco
-"Explosiones en tus ojos" Amor amarillo
-"Hay algo en el aire, un detalle infinito y quiero que dure para siempre" Amor amarillo
-"Siempre fue divertido correr, dejar a este mundo detrás" Lisa
-"En viaje hacia la redención la luz no deja de pulsar" Pulsar
-"Creo en el amor porque nunca estoy satisfecho" Pulsar
-"Es que la vida es gas y es tan dulce traspasarla" Pulsar
-"Cuando uno no ama compra" Cabeza de medusa
-"Tomar la dosis y levitar atado a tu belleza inconsciente que mece mi espíritu y cuelga" A merced

Continúa...

Cerati en los 90's (Parte I)

Cerati no se murió, Cerati no se murió!!! Mientras Gustavo se debate entre la vida y la muerte trataré de hacerle un pequeño homenaje a mi manera. No, no (?), no voy a hacer una carta abierta a La Parca reclamándole que en la lista estaban antes el Pity Alvárez o Charly García, ni tampoco voy a contar la vida del genial cantante. En cambio voy a escribir sobre la obra de Cerati en los 90's mi década preferida por excelencia (excepto..ejem...cof cof (?)... por el hijo de puta de "Méndez") y en la que a mi gusto Cerati estuvo más inspirado que nunca. Además rescataré las frases de las canciones que Gustavo adornó con su hermosa prosa. Ahí Va...mos

Canción Animal (1990), Soda Stereo:Vale aclarar que Zeta Bosio y Charly Alberti me encantan como músicos pero la verdad es que Gustavo Cerati era el 90% de Soda Stereo. Era el que componía todos los temas y el que les adosaba su letra, por lo tanto el guiaba musicalmente a la mejor banda argentina.
Canción Animal es el quinto disco de la banda que había alcanzado la madurez a finales de los 80. En éste LP la banda se convierte más que nunca en un power trio en donde la guitarra predomina y la batería siempre acompaña con fuerza desde atrás. Brillan temazos como "Música Ligera", "En el séptimo día", "un millón de años luz" y "Entre caníbales".

Frases del disco: "Nos Revolcamos en el jardín por donde nadie pasa" Un millón de años luz
-"No me sirven las palabras, gemir es mejor" Canción Animal
-"Nena nunca voy a ser un superhombre" Sueles dejarme solo
-"Afuera el frío embiste, adentro el vértigo" Sueles dejarme solo
-"Una eternidad, esperé este instante" Entre caníbales
-"Las tazas sobre el mantel, la lluvia derramada, un poco de miel, un poco de miel no basta" Té para tres


Dynamo (1992), Soda Stereo: Disco noventoso si los hay. Un LP alternativo en su misma esencia, Soda empieza a sonar Indie influenciados por la movida alternativa que se daba en USA e Inglaterra con bandas como My bloody Valentine a la cabeza. Fue un riesgo hacer este disco pero el resultado fue óptimo, el mejor de la banda para mi humilde gusto. El disco abre con la hermosa "Secuencia inicial" y dsp pasa la distorsión de "En remolinos" (para quién suscribe el mejor tema de Soda), el mensaje agónico de "luna Roja", la fuerza de "primavera 0", la melancolía de "Fue" para cerrar con la bella "Texturas". El disco es un manual de como evolucionar como banda y seguir convocando. Discazo.

Frases del disco: "Mójate los labios y sueña" Secuencia inicial
-"Florecer mirándote a los ojos, perfección" En remolinos (Hermosa frase)
-"Camaleón, se armó la escena justa vos y yo juntos somos como un templo" Camaleón
-"Disparé una frase al viento y una mujer cayó" Texturas
-"Ella juega en el sillón, está descalza, algo sobrenatural la desplaza" Sweet sahumerio
-"Bajo el sol de Abril y sin saber porqué estoy sudando en nuestra fé, que no para de crecer" Nuestra fé
-"Tantas veces te vi simulando un olvido" Fue
-"Me embriagué hasta el vacío con tu miel venenosa, fuiste mía y el hastío nos llevo al desengaño" Fue

Continuará .....